Die Faszination von Maske und Techniken für Maskenspiel / Körpertheater
Das Gesicht wird hinter der Maske unsichtbar, und trotzdem kann diese Theaterform besonders lebendig und berührend sein. Wie geht das?
Die zahlreichen, von Susanne gestalteten Charaktermasken und viele Perücken, laden zu überraschenden Entdeckungen unzähliger Typen ein. Was gibt die Maske dir und was gibst du der Maske? Kreatives Ausprobieren steht dabei im Mittelpunkt. Darüber hinaus unterstützt ein systematisches Bewegungstraining für Körperwahrnehmung und Ausdruckskraft diesen Prozess. Ausgewählte Übungen und Spiele erweitern das Spektrum non-verbaler Bühnensprache in Bezug zu Spielpartner*in, Raum und Publikum. So entwickeln sich Improvisationen voller Gefühl, Imagination und Komik.
Masken bewegen die Menschheit in der ganzen Welt und von Anbeginn der Kulturgeschichte bis heute. Durch sie begegnen wir etwas in uns, was archetypisch die menschliche Wesenheit berührt. Dieser Workshop bietet spielerisch neue Erfahrungen für die Theaterbühne und auch den Alltag.
Bühnenerfahrung ist nicht notwendig, jedoch herzlich willkommen. Die Teilnehmer*innen bringen Bewegungskleidung und Kostüme(teile)/Accessoires mit.
Inhalte
- Training von individueller Körperwahrnehmung, Präsenz und Ausdruck
- Übungen mit neutralen Masken
- Entwicklung eines Maskencharakters mit Kostüm und Bewegung
- Handwerkszeug für nonverbales Körpertheater und Komik